【影評】《可可夜總會》：生命有另一種更美妙的詮釋
《可可夜總會》（Coco）是《玩具總動員3》導演李安克里奇所執導的動畫電影，如果看過《玩具總動員3》應該知道故事裡的主人翁安迪長大要去上大學，陪他度過童年的玩具們，意外被母親遺棄，玩具們難過被最重要的陪伴者安迪「遺忘」。「遺忘」同樣是《可可夜總會》電影故事的重要元素，此次李安克里奇更將「遺忘」的元素，加入墨西哥「亡靈節」的色彩，透過「死亡」，深刻反思生命的意義。
一直覺得皮克斯製作的動畫，境界很高，不只給小孩看，也給大人有更多啟發。亡靈節有點類似萬聖節，在墨西哥是一個重要的節日，家人和朋友彼此聚在一起，為已逝的家人及朋友祈福。墨西哥人認為「死亡」只是生命的一部分，相信亡者在另一世界可以好好生活。
《可可夜總會》即延伸「亡靈節」的重要意涵，注入了許多墨西哥的生活、音樂及民俗風情，而電影運用的色彩相當鮮豔突出，明亮的熱帶色彩，應該受了芙烈達卡蘿的影響，電影中亦有向她致敬的不少橋段。
芙烈達卡蘿是墨西哥近代傑出的女畫家，她的畫作大都是自畫像，她6歲感染了小兒麻痺，18歲發生嚴重車禍，造成下半身行動不便，一生都與生命在博鬥，她的畫採用了寫實主義和象徵主義的風格，有時帶有超現實主義，孤獨和苦痛是她畫作常表現的主題，僅管不幸，她仍然寬容看待生命，最後一幅畫作《生命萬歲》，即對死亡及生命有豁達的看法。
知道芙烈達卡蘿的故事，可以感受更多《可可夜總會》想要表達的生命層次，以及精神永在的想法。芙烈達卡蘿的畫作傳世，她《揮灑烈愛》（2002年上映）的故事與熱愛藝術創作的精神，傳頌墨西哥，未被世人遺忘。《可可夜總會》也暗喻著，孤獨並不可怕，比死亡更可怕的事，就是被人遺忘。
而被人遺忘，再延伸至「亡靈節」的重要意涵：透過家人的祈福與家族記憶，讓亡者在另一世界不孤單，永遠活在人的心中。「真正的死亡，就是沒有一個人記得你」是《可可夜總會》一句重要台詞，即道盡了對死亡的思考，與活著的價值。
活著要有價值，情感與夢想，即是讓生命更有意義的地方，這也是《可可夜總會》要表達的另一重點。
故事中12歲的小男孩米高，有著與家族相傳的家訓，完全背離的夢想，他的家族都是做鞋，個個是鞋匠，因外高祖父為了實現音樂的夢想，拋妻棄子，離家出走，所以外高祖母伊美黛就禁止家族後代，不可與音樂有所接觸。而從小就喜愛音樂，深受以《勿忘我》（電影裡的主題曲 Remeber Me）成名的已故流行歌手德拉古司影響，自學彈吉他歌唱，為了參加在亡靈節的選秀比賽，與祖母有了衝突，而吉他也被祖母砸毀。在沒有吉他可表演下，他跑到德拉古司的紀念館，偷偷拿起了吉他……。而後就穿越了時空，來到了亡者的「夜總會」世界。
一連串的「夜總會」旅程，他開啟了一場尋親之旅，最後也找到了真正的外高祖父，意外破了當年外高祖父被謀殺的案件，他原還以為自己是德拉古司的孫子。
在「夜總會」的旅程，尤其在最後一段的演唱會，達到了高潮。米高得到了陰間家族家輩的祝福與諒解，並協助修補外高祖父母的關係，之後再回到陽間，為了救外高祖父不被遺忘，努力喚起曾祖母可可，還僅存的父親記憶，原來《勿忘我》是外高祖父給曾祖母的歌，是父親表達對女兒的思念與親情。
什麼是家人？家人就是不離不棄。家人就是能彼此寬容，能彼此諒解。米高的夜總會旅程，和解了上上一代的家族親情，也重新開啟家人對音樂的熱愛，最重要的是他讓家人了解他對音樂的執著與熱愛，也讓家人祝福有夢想實現的機會。
在這裡，愛德華也給父母一些建議，許多家長總認為學藝術、學音樂，甚至文學的孩子，長大很容易沒飯吃，因為這些興趣不能當正途，然後一昧的阻止孩子有藝術創作的潛力，其實藝術能不能當飯吃？後天的努力和機會都是原因，但不應在一開始或是中途就毀了孩子的想像。除此，學藝術的孩子總比較浪漫，不解現實，不過支持他勇敢去闖，失敗了他自然會醒悟自己的處境，調整自己的夢想。如果只是禁止他，或不停打壓他，讓他連嘗試夢想的機會都沒有，這樣只會讓他將來想起自己成長的過往，徒增遺憾。延伸閱讀：
